如果没有他画的背景，火影可能就变成了村头打架

如果没有他画的背景，火影可能就变成了村头打架

在欣赏一部作品时，除了引人注目的战斗和令人深思的剧情外，你关注过“背景”这玩意儿吗？

从奥特曼或者超英剧里举手挥足间大片大片倒塌的建筑，到漫画里那些能力非凡的选手一击摧毁的国家或城市，又或者是小说中寥寥数语铺垫下的主角生活的地方——总之，背景似乎是一个“很重要但又没那么重要”的东西。

《一拳超人》

重要自然是肯定的，一个好的背景就是作品中最佳的“绿叶”，但也不得不承认，大部分人比起背景，更多的目光会被主角团与他们的的爱恨情仇吸引去目光。

就像京紫一样，虽然有着让大家感叹“这山！这水！”的绝佳背景画面描写，大多还是将会目光集中在我老婆薇尔莉特·伊芙加登身上。

《紫罗兰永恒花园》

前段时间的“你这背景太假了”，就是非常好的一个例子。

这位新疆尉犁的小伙子刘元杰，在直播带货时由于新疆美丽的背景与他本人显得有些“格格不入”，被许多网友质疑他的背景是后期加上去的，刘元杰于是做出了诸如丢水桶丢鞋，直播洗头刷牙等手段证明自己的背景不是假的，这些视频也引发了一波创作热潮，各种“假背景”如雨后春笋般出现。

从这个视频的评论中能看出，很多人都是打趣于主播和背景太过于格格不入，要是换个人可能真就没这种戏剧感。

你看，即便是和背景“八字不合”，刘元杰也被他视频中的“绿叶”好好的衬托了起来。

漫画界也是一样。作为靠画面与文字传达作者思想的作品，背景比起短视频来说，有着更加举足轻重的地位——这位勇士在下一个镜头，到底是在村长家讨论那把全村最好的剑，还是在城堡里和一个老头寒暄，一个清晰的背景先于文字就可以让人一目了然。

而漫画背景里偶尔也会埋藏许多作者布置的小彩蛋。

例如咱们的船长路飞，在震惊全世界读者的“太阳神尼卡果实”的消息出来后，部分漫画资深迷在之前的章节中，找到了尾田在背景中埋藏的一些“线索”（尽管目前还有不少人觉得这是在“强词夺理”）。

1044话关于“太阳神尼卡”的剪影

在空岛时路飞的剪影特写，给空岛战士看呆了（有一说法是这位战士可能知道什么）

然而，尽管作者们在背景里“可能”埋藏了关于漫画结局的重要线索，但令我意外的是，漫画里的背景，除了那部分细节，其他大部分画面可能都不是作者本人画的。

这些事儿是我在一个名为“マツコの知らない世界”（松子不知道的世界）的日本综艺节目看来的。

这个节目的主持人，也就是节目名字中的松子，是日本家喻户晓的综艺搞笑艺人，她在节目中向观众介绍各式各样的有趣产品、美食等等，随着节目从14年首播直到现在，介绍的东西也越来越五花八门。

就在最近的一期节目里，松子请到了一位实力派漫画助手佐藤敦弘，让他谈一谈多年来漫画生涯的乐趣与心酸。

这期节目区别于松子其他的漫画特辑能吸引我的原因是：这位佐藤敦弘先生，是一位有着29年职业生涯的资深漫画从业者，他的工作就是“画背景”。

左为主持人松子，右为佐藤敦弘

就这样一个听起来好像不是什么很“出彩”的职业，佐藤敦弘几乎做到了业界巅峰。他为《火影忍者》、《死亡笔记本》等大量热门作品画过背景。

由于背景经常占据画面的一大部分板块，换句话说，你看到的木叶村，可能除了鸣人以外都是他画的。

提到木叶村，我第一时间想到的就是这张图

就像我上面所说的，漫画家会在自己的作品里夹杂一些彩蛋，比如火影忍者的作者岸本齐史，就曾在一个卖面具的小摊上摆上了隔壁老大哥《七龙珠》中的角色“饺子”的脸谱。

而用佐藤敦弘的职业来形容这段，大概就是：佐藤敦弘画好整个摊子，然后岸本齐史把其中的一张脸谱改成“饺子”——如同一个漫画家版本的PS操作。

偶尔漫画家还会丢来一些如同你的甲方发来的谜一样的概念图，在一张随意勾勒了几条线的图片上画出一个“西洋的世界”里的“废墟”，尽管看起来可能有点“苛刻”，但佐藤敦弘表示这几乎就是他的日常。

出自《黒魔无双～堕ちた圣骑士と复籍の黒魔道士～》

前面是甲方，后面的是佐藤敦弘的成品

在我有了“这样画漫画作者是不是有点偷懒”的想法后，我搜索发现，原来这是漫画行业的一种约定俗成的创作方法。

并不是我的漫画就一定完全需要我来创作，众所周知，作为一个长篇连载甚至是十数年长篇连载的漫画家，这很明显是个“高危行业”，只不过“危”的是漫画的生命。保持漫画的稳定更新是头等大事，所以在诸如背景等一系列可替代性比较强的地方，就出现了“背景漫画助手”这种帮助作者稳定更新的职业——佐藤敦弘毫无疑问就是最优秀的那几人之一。

助手负责背景，作者负责角色，是在漫画界很常见的分工合作

可能有人表示疑惑：佐藤敦弘就甘心画了一辈子背景？不想把名头中的那个“助手”摘掉吗？

佐藤敦弘当然想过，哪个画漫画的不想有一本印着自己大名的人气作品？况且彼时的佐藤敦弘在17岁的时候参加了漫画奖，并且一路过斩将留到最终审查，这让他相信自己有成为漫画家的潜力。

可惜，这世界就是这么残酷，无论佐藤敦弘怎么投稿，他的作品都没有获得连载的机会，直到他在岸本齐史手下当助手时，岸本齐史对他进行了一番犀利到有些“残忍”的点评，节目上的佐藤敦弘是这样回忆的：

“岸本齐史老师对我说我画的画没有感情，从此让我决定要走背景助手这条路。毕竟背景就是要衬托角色……”

但之所以残忍要加上双引号，是因为岸本齐史并非将佐藤敦弘描述的一无是处，相反，岸本齐史对于佐藤敦弘的画给予了很高的评价： “所以我的画没有个性，反而代表能够配合任何人的画风。”

就这样，佐藤敦弘对于背景从此有了独一份的坚持，加上他坚持使用手绘——在数位板作画流行的现在，手绘毫无疑问是件吃力不讨好的事，况且很多的漫画家经常会将现实中的照片转换一下稍作修改制作背景。

佐藤敦弘坚信手绘能画出真实又温暖的背景，也因为这样他的画面受到了许多漫画家的喜爱，参与了大量知名作品的制作。

尽管佐藤敦弘尽心尽力的作品经常会被读者一眼瞥过，可能只起到“绿叶”的作用，但节目上的佐藤敦弘也丝毫没有遗憾的表情，相反，他非常乐于见到这种情况： “背景最重要的就是自然，能够让读者瞥一眼就过的背景才是好背景！”

“背景本来就应该是衬托角色的东西。”

不过虽然本人这么说，看完节目的我，发出了和松子小姐一样的疑惑：

“感觉漫画业界至今都还是只会推崇作者一个人，我觉得让这些助手能够在作者的底下挂名也好啊。”

一直以来很兴奋的讲着的佐藤敦弘也无奈的笑了笑，吐槽道“背景漫画助手”是一个30年都不会涨薪水的世界。

虽然薪水可能帮不上什么忙，但既然已经知道了有这么个行业，以后漫画的背景，我怎么着也多看两眼，不然明明是数个画家合作出的一章漫画，不白嫖岂不是亏了？